Oggi Queen of Disco avrebbe compiuto 64 anni, ma purtroppo è scomparsa il 17 maggio scorso a seguito di una malattia.
LaDonna Adrian Gaines, meglio conosciuta come Donna Summer, era nata a Boston (USA) il 31 dicembre 1948 ed esordì nel 1968 per la versione tedesca del musical Hair.
Per anni è stata la regina della Disco Music, cantando e scrivendo ottimi lavori come Bad Girls (1979), disco in cui spicca il singolo Hot Stuff, che le garantirà il Grammy come miglior cantante femminile rock.
Proprio con quel suo straordinario brano, oggi il Blog dei Miti del Rock vuole ricordarla così!
Auguri Donna, ovunque tu sia!
lunedì 31 dicembre 2012
Auguri ad Andy Summers (The Police)
Andrew James Somers, meglio conosciuto come Andy Summers è nato a Poulton-le-Fylde (UK) il 31 dicembre 1942 ed è un chitarrista e compositore, storico membro dei Police.
La sua carriera iniziò verso i primi anni '60 suonando con gruppi importanti come The Soft Machine e The Animals, nonché partecipando anche al capolavoro di Mike Oldfield, Tubular Bells.
La sua notorietà ebbe un'impennata incredibile,quando con Sting e Stewart Copeland formò i Police. Chitarrista poliedrico, capace di suonare dal rock al jazz, ottimo compositore anche di colonne sonore, Summers è un musicista straordinario, che ha caratterizzato il sound degli anni '80 grazie al suo stile, con brani come Message in a Bottle", "Roxanne", "Don't Stand So Close to Me", "Every Breath You Take", "Every Little Thing She Does is Magic".
Auguri grande Andy!
Video:The Police - Message In A Bottle
La sua carriera iniziò verso i primi anni '60 suonando con gruppi importanti come The Soft Machine e The Animals, nonché partecipando anche al capolavoro di Mike Oldfield, Tubular Bells.
La sua notorietà ebbe un'impennata incredibile,quando con Sting e Stewart Copeland formò i Police. Chitarrista poliedrico, capace di suonare dal rock al jazz, ottimo compositore anche di colonne sonore, Summers è un musicista straordinario, che ha caratterizzato il sound degli anni '80 grazie al suo stile, con brani come Message in a Bottle", "Roxanne", "Don't Stand So Close to Me", "Every Breath You Take", "Every Little Thing She Does is Magic".
Auguri grande Andy!
Video:The Police - Message In A Bottle
domenica 30 dicembre 2012
Auguri a Patty Smith
Patricia Lee Smith è nata a Chicago (USA) il 30 dicembre 1946 ed è a tutti gli effetti la Sacerdotessa del Rock.
Cantautrice e poetessa, entrò nel mondo della musica nel 1974 a 28 anni, ma solo l' anno dopo esordirà realmente con l' album Horses, dove tra un rock al limite del punk con testi visionari e poetici iniziò la sua straordinaria carriera.
Album storici come Radio Ethiopia (1976), Easter (1978) e Wave (1979) portarono Patty ai vertici del rock e tutti capirono di avere trovato, per i suoi testi, una sorta di Jim Morrison al femminile.
Dopo un periodo fatto di molto dolore a causa di gravi lutti alla fine degli anni '80, Patty tornò alla grande musica nel 1996, scrivendo testi intensi e stupendi contro le follie del mondo.
Una grande artista, che giustamente è entrata nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2007.
Video:Patti Smith - Because The Night
Cantautrice e poetessa, entrò nel mondo della musica nel 1974 a 28 anni, ma solo l' anno dopo esordirà realmente con l' album Horses, dove tra un rock al limite del punk con testi visionari e poetici iniziò la sua straordinaria carriera.
Album storici come Radio Ethiopia (1976), Easter (1978) e Wave (1979) portarono Patty ai vertici del rock e tutti capirono di avere trovato, per i suoi testi, una sorta di Jim Morrison al femminile.
Dopo un periodo fatto di molto dolore a causa di gravi lutti alla fine degli anni '80, Patty tornò alla grande musica nel 1996, scrivendo testi intensi e stupendi contro le follie del mondo.
Una grande artista, che giustamente è entrata nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2007.
Video:Patti Smith - Because The Night
sabato 29 dicembre 2012
Auguri a Marianne Faithfull
La giornata sta finendo
Mi siedo e guardo i bambini giocare
Vedo visi sorridenti, ma questo non vale per me
Resto seduto e guardo,
mentre le lacrime scorrono giù
Le mie ricchezze possono comprare ogni cosa
Voglio ascoltare i bambini cantare
Tutto quello che riesco a sentire
è il rumore della pioggia che cade
Resto seduto e guardo,
mentre le lacrime scorrono giù
La giornata sta finendo
Mi siedo e guardo i bambini giocare
Facendo cose che facevo anch’io,
ma che per loro sono nuove
Resto seduto e guardo,
mentre le lacrime scorrono giù
Testo tradotto da As Tears Go Bye (Jagger-Richards)
Era il 18 dicembre del 1965 quando fu pubblicato il singolo As Tears go Bye, prima vera canzone scritta dal duo Jagger - Richards per la cantante Marian Evelyn Faithfull, allora fidanzata del cantante dei Rolling Stones.
Marianne è nata ad Hampstead (UK) il 29 dicembre 1946 ed è una cantante ed attrice che esordì a 17 anni, diventando una delle protagoniste della Swinging London.
Non fu solo un ispiratrice per Jagger, con lui e Richards firmò Sister Morphine, una delle canzoni simbolo della band inglese.
Dopo avere superato la separazione da Jagger ed un periodo con problemi di droga ed alcol, Marianne tornò alla ribalta con il bellissimo album Broken English del 1979, un perfetto connubio di Dark e Psichedelia. Da quel momento la Faithfull è rinata, facendo collaborazioni importanti anche in altri generi musicali, come dimostra la sua presenza nel brano The Memory Remains, contenuta nell'album ReLoad dei Metallica del 1997.
Una curiosità, Marianne ama farsi chiamare Baronessa Sacher-Masoch, per le sue radici aristocratiche della dinastia asburgica e pronipote di Leopold von Sacher-Masoch, da cui deriva il termine masochismo. Nel 2009, a Vienna, le è stato conferito il World Lifetime Achievement Award, in occasione del Women's World Award, ovvero il premio della donna del mondo.
Video:Marianne Faithfull - Sister Morphine 2011
Non fu solo un ispiratrice per Jagger, con lui e Richards firmò Sister Morphine, una delle canzoni simbolo della band inglese.
Dopo avere superato la separazione da Jagger ed un periodo con problemi di droga ed alcol, Marianne tornò alla ribalta con il bellissimo album Broken English del 1979, un perfetto connubio di Dark e Psichedelia. Da quel momento la Faithfull è rinata, facendo collaborazioni importanti anche in altri generi musicali, come dimostra la sua presenza nel brano The Memory Remains, contenuta nell'album ReLoad dei Metallica del 1997.
Una curiosità, Marianne ama farsi chiamare Baronessa Sacher-Masoch, per le sue radici aristocratiche della dinastia asburgica e pronipote di Leopold von Sacher-Masoch, da cui deriva il termine masochismo. Nel 2009, a Vienna, le è stato conferito il World Lifetime Achievement Award, in occasione del Women's World Award, ovvero il premio della donna del mondo.
Video:Marianne Faithfull - Sister Morphine 2011
venerdì 28 dicembre 2012
Il nuovo fenomeno dell' Hip Hop italiano: Blebla
Prato è una città Toscana, ricca di chiese ed opere molto belle, che però sta soffrendo molto la crisi economica, eppure non tanto tempo fa era famosa per il lavoro, in particolare legato al tessile.
Nella città sono nati artisti come Curzio Malaparte e Francesco Nuti, vi sono cresciuti altri come Roberto Benigni ed altri sono venuti a studiare, come Gabriele D'Annunzio.
L' arte e la cultura sono sempre state una caratteristica della città laniera, così non apre strano che sia un fermento di giovani che cercano di emergere, in particolare nel mondo musicale.
In questi giorni c'è un video che sta spopolando su youtube e si chiama come la mia città, Prato, del rapper pratese Marco Lena, in arte Blebla, che con l' ironia tipica dei toscani racconta quello che i giovani vedono e sentono nella nostra città.
Non sono propriamente la persona più adatta a parlare di rap, ma trovo semplice e geniale il testo, che accompagnato dal video fa vedere Prato.
Nella città sono nati artisti come Curzio Malaparte e Francesco Nuti, vi sono cresciuti altri come Roberto Benigni ed altri sono venuti a studiare, come Gabriele D'Annunzio.
L' arte e la cultura sono sempre state una caratteristica della città laniera, così non apre strano che sia un fermento di giovani che cercano di emergere, in particolare nel mondo musicale.
In questi giorni c'è un video che sta spopolando su youtube e si chiama come la mia città, Prato, del rapper pratese Marco Lena, in arte Blebla, che con l' ironia tipica dei toscani racconta quello che i giovani vedono e sentono nella nostra città.
Non sono propriamente la persona più adatta a parlare di rap, ma trovo semplice e geniale il testo, che accompagnato dal video fa vedere Prato.
Rolling Stones: Angie
Oggi vorrei parlarvi di una delle più belle ballate dei Rolling Stones, intitolata Angie.
La canzone fu scritta musicalmente da Keith Richards, il quale affidò a Mick Jagger il testo e l' interpretazione.
Il brano fu registrato nel novembre del 1972, poi pubblicato nell' album "Goats Head Soup" del 1973 e registrato in Giamaica.
Nella versione da studio, la canzone si apre con un arpeggio di la minore sostenuto poi dal pianoforte di Nicky Hopkins e dagli archi di Nicky Harrison, con un testo che parla di un amore finito ben mimato dalla voce di Mick Jagger.
Inizialmente si pensò che il brano fosse una dedica di Keith Richards ad Anita Pallemberg, ma alcune voci su un presunto rapporto tra Mick Jagger e David Bowie fece pensare che la canzone fosse scritta per Angela Bowie.
Molte volte si è parlato di questo rapporto bisessuale tra le due rockstar, ultimamente tornato in auge da una dichiarazione della ex moglie di Bowie, la quale ha affermato di avere scoperto i due a letto insieme, ma c'è anche chi ha riferito di rapporti a tre tra i vari personaggi.
Presunte storie nascoste, che non intaccano la bellezza del brano, che arrivò dritto al primo posto negli USA ed in Australia e quinta nel Regno Unito.
Le versioni live hanno un impronta più blues, dove viene fuori tutta l' anima dei Rolling Stones e di seguito vi propongo le due versioni, quella ufficiale ed una del concerto del 1975 a Los Angeles.
La canzone fu scritta musicalmente da Keith Richards, il quale affidò a Mick Jagger il testo e l' interpretazione.
Il brano fu registrato nel novembre del 1972, poi pubblicato nell' album "Goats Head Soup" del 1973 e registrato in Giamaica.
Nella versione da studio, la canzone si apre con un arpeggio di la minore sostenuto poi dal pianoforte di Nicky Hopkins e dagli archi di Nicky Harrison, con un testo che parla di un amore finito ben mimato dalla voce di Mick Jagger.
Inizialmente si pensò che il brano fosse una dedica di Keith Richards ad Anita Pallemberg, ma alcune voci su un presunto rapporto tra Mick Jagger e David Bowie fece pensare che la canzone fosse scritta per Angela Bowie.
Molte volte si è parlato di questo rapporto bisessuale tra le due rockstar, ultimamente tornato in auge da una dichiarazione della ex moglie di Bowie, la quale ha affermato di avere scoperto i due a letto insieme, ma c'è anche chi ha riferito di rapporti a tre tra i vari personaggi.
Presunte storie nascoste, che non intaccano la bellezza del brano, che arrivò dritto al primo posto negli USA ed in Australia e quinta nel Regno Unito.
Le versioni live hanno un impronta più blues, dove viene fuori tutta l' anima dei Rolling Stones e di seguito vi propongo le due versioni, quella ufficiale ed una del concerto del 1975 a Los Angeles.
mercoledì 26 dicembre 2012
La canzone di Natale di oggi è Wonderful Christmastime (Paul McCartney)
Wonderful Christmastime, fu scritta da Paul McCartney per il Natale del 1979 ed eseguito con la sua band di allora, gli Wings e si tratta di un elettropop.
Il brano uscì come singolo in 45", con inserita sul lato B la canzone Rudolph the Red-Nosed Reggae, poi inserita come bonus track nell'album Back to the Egg, successivamente anche in McCartney II del 2011. Il video di Wonderful Christmastime è stato girato alla Fountain Inn ad Ashurst, West Sussex (UK).
La canzone, con il tempo, è diventata un classico natalizio ed a Macca ha fruttato circa 15 milioni di dollari di diritti d' autore.
Il brano uscì come singolo in 45", con inserita sul lato B la canzone Rudolph the Red-Nosed Reggae, poi inserita come bonus track nell'album Back to the Egg, successivamente anche in McCartney II del 2011. Il video di Wonderful Christmastime è stato girato alla Fountain Inn ad Ashurst, West Sussex (UK).
La canzone, con il tempo, è diventata un classico natalizio ed a Macca ha fruttato circa 15 milioni di dollari di diritti d' autore.
martedì 25 dicembre 2012
Happy Xmas (War Is Over) - John Lennon e Yoko Ono
Happy Xmas (War Is Over) è una delle canzoni di Natale moderne più passate in radio e fu scritta da John Lennon e Yoko Ono.
La canzone fu incisa ai Record Plant (East) Studios di New York tra il 28 e 29 ottobre 1971, ispirato da un brano folk tradizionale, intitolato Stewball.
Un canzone di auguri, ma anche un potente slogan contro le guerre.
Ascoltando questo classico di Natale, Auguro a tutti/e un grandissimo BUON NATALE!
Traduzione del Testo della Canzone Happy XMas (War is over)
Così questo è il Natale,
e cosa hai fatto?
un altro anno è passato
ed uno nuovo è appena iniziato
e così questo è il Natale
spero che ti diverta
con il più vicino e il più caro
col più vecchio e il più giovane
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
e così questo è il Natale (la guerra è finita)
per i deboli e per i forti (se lo vuoi)
per i ricchi e per i poveri (la guerra è finita)
il mondo è così sbagliato (se lo vuoi)
e così buon Natale (la guerra è finita)
per i neri e per i bianchi (se lo vuoi)
per i gialli e per i neri (la guerra è finita)
fermiamo tutte le guerre (adesso)
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
così questo è il Natale (la guerra è finita)
e cosa hai fatto? (se lo vuoi)
un altro anno è passato (la guerra è finita)
ed uno nuovo è appena iniziato (se lo vuoi)
e così questo è il Natale (la guerra è finita)
spero che ti diverta (se lo vuoi)
con il più vicino e il più caro (la guerra è finita)
col più vecchio e il più giovane (adesso)
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
la guerra è finita, se lo vuoi
la guerra è finita, adesso
Buon Natale.
La canzone fu incisa ai Record Plant (East) Studios di New York tra il 28 e 29 ottobre 1971, ispirato da un brano folk tradizionale, intitolato Stewball.
Un canzone di auguri, ma anche un potente slogan contro le guerre.
Ascoltando questo classico di Natale, Auguro a tutti/e un grandissimo BUON NATALE!
Traduzione del Testo della Canzone Happy XMas (War is over)
Così questo è il Natale,
e cosa hai fatto?
un altro anno è passato
ed uno nuovo è appena iniziato
e così questo è il Natale
spero che ti diverta
con il più vicino e il più caro
col più vecchio e il più giovane
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
e così questo è il Natale (la guerra è finita)
per i deboli e per i forti (se lo vuoi)
per i ricchi e per i poveri (la guerra è finita)
il mondo è così sbagliato (se lo vuoi)
e così buon Natale (la guerra è finita)
per i neri e per i bianchi (se lo vuoi)
per i gialli e per i neri (la guerra è finita)
fermiamo tutte le guerre (adesso)
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
così questo è il Natale (la guerra è finita)
e cosa hai fatto? (se lo vuoi)
un altro anno è passato (la guerra è finita)
ed uno nuovo è appena iniziato (se lo vuoi)
e così questo è il Natale (la guerra è finita)
spero che ti diverta (se lo vuoi)
con il più vicino e il più caro (la guerra è finita)
col più vecchio e il più giovane (adesso)
un felice Natale
e un meraviglioso anno nuovo
speriamo che sia davvero un buon anno
senza alcuna paura
la guerra è finita, se lo vuoi
la guerra è finita, adesso
Buon Natale.
lunedì 24 dicembre 2012
Gli Auguri di Natale di Ronnie Wood (Rolling Stones)
Ronnie Wood, chitarrista dei Rolling Stones,oggi ha postato su Facebook gli auguri per tutti i fans dei Rolling Stones, così ho pensato di metterla sul mio Blog per tutti quelli che non sono iscritti al social network.
Thank's Ronnie Wood! Happy Xmas!
Thank's Ronnie Wood! Happy Xmas!
Ricordando James Brown
Era il 25 dicembre del 2006, quando la musica fu colpita da un lutto tremendo, ovvero la morte di Mr. Dynamite James Brown.
Il Padrino del Soul si chiamava James Joseph Brown, era nato a Barnwell (USA) il 3 maggio 1933 ed era stato uno dei più importanti cantanti R&B, Soul e Funk, nonchè ballerino ed attore.
La sua carica emotiva, espressa nel canto e nelle movenze (ma anche nella vita privata) lo avevano portato ai vertici della musica mondiale ed era impossibile non ammirarlo.
Tanti musicisti si sono ispirati a Mr. Please Please Please, come Mick Jagger, il quale asserì che assistere ad un concerto di Brown fosse una cosa ogni volta irripetibile.
Nel 2006 gli fu diagnosticato un tumore alla prostata, ma nonostante le cure non lasciò le scene, salvo dovere rimandare una serie di concerti nel dicembre del solito anno a causa dei dolori fisici.
Si esibì in condizioni precarie il 21 dicembre per una serata di beneficenza, riuscendo però a donare tutto se stesso.
Il 24 dicembre le sue condizioni precipitarono a seguito di una polmonite, così fu ricoverato all' Emory Crawford Long Hospital di Atlanta, dove alla 1.45 della notte si spense a causa di un'aritmia cardiaca.
Il 29 dicembre si tenne il funerale con i familiari ed un orda di celebrità, come Michael Jackson, Jimmy Cliff, Joe Frazier, Buddy Guy, Ice Cube, Ludacris, Dr. Dre, Little Richard, Dick Gregory, MC Hammer, Prince, Jesse Jackson, Ice-T, Jerry Lee Lewis, Bootsy Collins, LL Cool J, Li'l Wayne, Lenny Kravitz, 50 Cent, Stevie Wonder, e Don King.
Video tratto dal film The Blues Brothers
Il Padrino del Soul si chiamava James Joseph Brown, era nato a Barnwell (USA) il 3 maggio 1933 ed era stato uno dei più importanti cantanti R&B, Soul e Funk, nonchè ballerino ed attore.
La sua carica emotiva, espressa nel canto e nelle movenze (ma anche nella vita privata) lo avevano portato ai vertici della musica mondiale ed era impossibile non ammirarlo.
Tanti musicisti si sono ispirati a Mr. Please Please Please, come Mick Jagger, il quale asserì che assistere ad un concerto di Brown fosse una cosa ogni volta irripetibile.
Nel 2006 gli fu diagnosticato un tumore alla prostata, ma nonostante le cure non lasciò le scene, salvo dovere rimandare una serie di concerti nel dicembre del solito anno a causa dei dolori fisici.
Si esibì in condizioni precarie il 21 dicembre per una serata di beneficenza, riuscendo però a donare tutto se stesso.
Il 24 dicembre le sue condizioni precipitarono a seguito di una polmonite, così fu ricoverato all' Emory Crawford Long Hospital di Atlanta, dove alla 1.45 della notte si spense a causa di un'aritmia cardiaca.
Il 29 dicembre si tenne il funerale con i familiari ed un orda di celebrità, come Michael Jackson, Jimmy Cliff, Joe Frazier, Buddy Guy, Ice Cube, Ludacris, Dr. Dre, Little Richard, Dick Gregory, MC Hammer, Prince, Jesse Jackson, Ice-T, Jerry Lee Lewis, Bootsy Collins, LL Cool J, Li'l Wayne, Lenny Kravitz, 50 Cent, Stevie Wonder, e Don King.
Video tratto dal film The Blues Brothers
La canzone di Natale di oggi è Blue Christmas (Elvis Presley)
Per noi amanti del rock, non poteva certo mancare The King, Elvis Presley.
Blue Christmas è un brano scritto da Ernest Tubb nel 1950, pubblicata per la prima volta da Presley nel 1964 come singolo.
La versione scelta oggi, risale però al 1968, per lo spettacolo televisivo Singer Presents "Elvis", sponsorizzato dalla famosa marca di macchine da cucire Singer.
La canzone fu registrata nel giugno del 1968 e mandata in onda il 3 dicembre.
Si tratta dell' unica esibizione dove Elvis canta dal vivo una canzone natalizia, per altro prima dell' inizio del brano, egli disse :"Mi piacerebbe fare la mia canzone preferita di Natale di quelli che ho registrato .."
Blue Christmas è un brano scritto da Ernest Tubb nel 1950, pubblicata per la prima volta da Presley nel 1964 come singolo.
La versione scelta oggi, risale però al 1968, per lo spettacolo televisivo Singer Presents "Elvis", sponsorizzato dalla famosa marca di macchine da cucire Singer.
La canzone fu registrata nel giugno del 1968 e mandata in onda il 3 dicembre.
Si tratta dell' unica esibizione dove Elvis canta dal vivo una canzone natalizia, per altro prima dell' inizio del brano, egli disse :"Mi piacerebbe fare la mia canzone preferita di Natale di quelli che ho registrato .."
La canzone di Natale di oggi è Lonely without you (This Christmas)
Nel 2004 uscì il film "Alfie", diretto da Charles Shyer ed interpretato da Jude Law, remake dell' omonimo film del 1966 che aveva come protagonista Michael Cane.
La storia è quella di un giovane autista di New York, che contornato da varie donne si diverte senza coinvolgimenti amorosi, fin quando non si troverà a riflettere sulla sua vita, trovandosi solo..
Una commedia non eccezionale, ma comunque gradevole, che però ha una bella colonna sonora, composta da Mick Jagger (Rolling Stones), Dave Stewart (Eurythmics) ed il compositore John Powell, con la partecipazione delle cantanti Joss Stone e Sheryl Crow, tra brani nuovi ed alcune cover di brani del film originale.
La canzone è Lonely without you (This Christmas), dove Joss Stone e Mick Jagger duettano davvero alla grande, per quella che sta diventando uno dei classici delle canzoni natalizie moderne.
La storia è quella di un giovane autista di New York, che contornato da varie donne si diverte senza coinvolgimenti amorosi, fin quando non si troverà a riflettere sulla sua vita, trovandosi solo..
Una commedia non eccezionale, ma comunque gradevole, che però ha una bella colonna sonora, composta da Mick Jagger (Rolling Stones), Dave Stewart (Eurythmics) ed il compositore John Powell, con la partecipazione delle cantanti Joss Stone e Sheryl Crow, tra brani nuovi ed alcune cover di brani del film originale.
La canzone è Lonely without you (This Christmas), dove Joss Stone e Mick Jagger duettano davvero alla grande, per quella che sta diventando uno dei classici delle canzoni natalizie moderne.
sabato 22 dicembre 2012
La canzone di Natale di oggi è Christmas is all around
La canzone che vi voglio proporre oggi, per festeggiare il Natale, è ripresa dal film "Love Actually" del 2003, diretto da Richard Curtis, con un cast eccezzionale composto da Hugh Grant, Colin Firth, Emma Thompson, Sienna Guillory, Liam Neeson, Alan Rickman, Bill Nighy, Keira Knightley, Martin Freeman, Andrew Lincoln, Laura Linney, Rowan Atkinson e Thomas Sangster.
Nel video vediamo Bill Nighy nella parte di Billy Mack, una rock star un pò decaduta, che ripropone la canzone "Love is around" dei The Troggs, riportata in auge dai Wet Wet Wet per il film "4 matrimoni ed un funerale", con il titolo di "Christman is All Around".
La canzone, nel film,riesce a diventare la numero 1 della classifica e Billy, manterrà fede ad una sua promessa di suonarla nudo....
Nel video vediamo Bill Nighy nella parte di Billy Mack, una rock star un pò decaduta, che ripropone la canzone "Love is around" dei The Troggs, riportata in auge dai Wet Wet Wet per il film "4 matrimoni ed un funerale", con il titolo di "Christman is All Around".
La canzone, nel film,riesce a diventare la numero 1 della classifica e Billy, manterrà fede ad una sua promessa di suonarla nudo....
10 anni fa scompariva Joe Strummer (The Clash)
John Graham Mellor, alias Joe Strummer, era nato ad Ankara (Turchia) il 21 agosto 1952 ed è scomparso a Broomfield (UK) il 22 dicembre 2002, a seguito di un infarto per una malformazione al cuore.
Joe è stato un cantautore, chitarrista ed attore, storico frontman dei The Clash.
Carismatico, capace di non soffermarsi ad un genere solo, passando dal Punk alla New Wave fino al Reggae ed al Rock'n Roll.
Ho sempre pensato che la grandezza di Strummer e dei suoi Clash, fosse quella di avere sdoganato il Punk a musica per tutti e ne è la prova con brani come Should I Stay Or Should I Go o London Calling, che ormai siamo abituati a sentirli in radio da moltissimi anni.
Manca al rock una figura come la sua genuinità,pensando poi al suo ultimo lavoro, Global A Go-Go del 2001, che è stato salutato dalla critica come uno dei migliori lavori di Strummer dai tempi di Sandinista.
Joe è stato un cantautore, chitarrista ed attore, storico frontman dei The Clash.
Carismatico, capace di non soffermarsi ad un genere solo, passando dal Punk alla New Wave fino al Reggae ed al Rock'n Roll.
Ho sempre pensato che la grandezza di Strummer e dei suoi Clash, fosse quella di avere sdoganato il Punk a musica per tutti e ne è la prova con brani come Should I Stay Or Should I Go o London Calling, che ormai siamo abituati a sentirli in radio da moltissimi anni.
Manca al rock una figura come la sua genuinità,pensando poi al suo ultimo lavoro, Global A Go-Go del 2001, che è stato salutato dalla critica come uno dei migliori lavori di Strummer dai tempi di Sandinista.
Auguri al novello sposo Ronnie Wood (Rolling Stones)
Il 2012 è decisamente l' anno sei Rolling Stones, tornati a nuova vita per il loro 50° anniversario, tanto che Ronnie Wood si è appena sposato con la sua nuova fiamma, la bellissima Sally Humphreys che ha 34 anni... ben 31 meno di lui.
Alla cerimonia, che si è svolta presso l'hotel Dorchester di Londra, il testimone di nozze è stato Rod Stewart, mentre tra gli invitati c'era anche Sir Paul McCartney, anche lui da poco sposato.
A questo punto che dire... beh Auguri ai novelli sposi e... figli maschi!
Alla cerimonia, che si è svolta presso l'hotel Dorchester di Londra, il testimone di nozze è stato Rod Stewart, mentre tra gli invitati c'era anche Sir Paul McCartney, anche lui da poco sposato.
A questo punto che dire... beh Auguri ai novelli sposi e... figli maschi!
venerdì 21 dicembre 2012
Bruce Springsteen : Merry Christmas Baby
Si avvicina il Natale ed oggi vi propongo il brano Merry Christman Baby, suonato da Bruce Springsteen e la E-Street Band il 12 dicembre a Conan.
Il brano originale fu scritto da Lou Baxter and Johnny Moore nel 1947 e si tratta di un bel R&B di Natale. Il Boss incise il brano nel 1987 per l' album "A Very Special Christmas".
Artisti come Otis Redding, B.B. King, Chuck Berry, Elvis Presley e Christina Aguilera hanno riproposto alla loro maniera questa bella canzone, ma quella di Springsteen per me rimane la migliore, forse per la carica che il Boss sa dare ai brani.
Il brano originale fu scritto da Lou Baxter and Johnny Moore nel 1947 e si tratta di un bel R&B di Natale. Il Boss incise il brano nel 1987 per l' album "A Very Special Christmas".
Artisti come Otis Redding, B.B. King, Chuck Berry, Elvis Presley e Christina Aguilera hanno riproposto alla loro maniera questa bella canzone, ma quella di Springsteen per me rimane la migliore, forse per la carica che il Boss sa dare ai brani.
Oggi sarebbe stato il compleanno di Frank Zappa
Frank Vincent Zappa era nato a Baltimora (USA) il 21 dicembre 1940 ed oggi avrebbe avuto 72 anni.
Frank scomparve prematuramente il 4 dicembre 1993 a Los Angeles (USA) a seguito di un tumore.
Zappa è stato un cantante, compositore, chitarrista, polistrumentista, direttore d' orchestra, attore... insomma un artista più che completo.. anzi per definirlo basterebbe una sola parola, GENIO!
Come scritto in altri post, Frank è stato unico, capace di unire nella sua musica tutti gli stili conosciuti, con quella sua ironia e voglia di prendere (e prendersi) in giro come pochi.
Ho pensato come sarebbe stato meglio ricordarlo, così ho pensato ad uno dei suoi pezzi più trash, dove a modo suo omaggiava le sue origine in parte italiane, scherzando su un rock bello tosto, ovvero "Tengo na minchia tanta".
Non vi scandalizzate per il titolo, Zappa era anche questo e forse anche lui vorrebbe essere ricordato così, con un bel rock ed una risata!
Zappa è stato un cantante, compositore, chitarrista, polistrumentista, direttore d' orchestra, attore... insomma un artista più che completo.. anzi per definirlo basterebbe una sola parola, GENIO!
Come scritto in altri post, Frank è stato unico, capace di unire nella sua musica tutti gli stili conosciuti, con quella sua ironia e voglia di prendere (e prendersi) in giro come pochi.
Ho pensato come sarebbe stato meglio ricordarlo, così ho pensato ad uno dei suoi pezzi più trash, dove a modo suo omaggiava le sue origine in parte italiane, scherzando su un rock bello tosto, ovvero "Tengo na minchia tanta".
Non vi scandalizzate per il titolo, Zappa era anche questo e forse anche lui vorrebbe essere ricordato così, con un bel rock ed una risata!
martedì 18 dicembre 2012
Auguri a Keith Richards (Rolling Stones)
Cosa sarebbe il Rock senza i Rolling Stones?
Sono passati 50 anni dagli esordi della band inglese, ma nonostante le rughe non passa giorno che non vi sia una notizia che li riporti alla ribalta.
I Rolling Stones sono un'alchimia di personalità, dove spiccano Mick Jagger e Keith Richards,i leggendari Glimmer Twins.
Certo avvolte sembra strano che il rock possa rappresentare persone di circa 70 anni, ma i Rolling Stones sono riusciti in questo, rendere la musica ribelle aperta a tutte le età, merito anche del Blues sempre presente nelle loro canzoni, che li rende sempre attuali.
Oggi l' Uomo dei Riff di chitarra, Keith Richards, compie 69 anni, ma a sentirlo suonare sul palco sembra che il tempo non sia mai passato.
Nato a Dartford il 18 dicembre 1943, Keef, è membro fondatore dei Rolling Stones, cantante, chitarrista, compositore ed attore.
Una vita veramente fatta di eccessi, di sesso droga e ...Rolling Stones.
Auguri Keith!
Video:Rolling Stones - You got the Silver
Sono passati 50 anni dagli esordi della band inglese, ma nonostante le rughe non passa giorno che non vi sia una notizia che li riporti alla ribalta.
I Rolling Stones sono un'alchimia di personalità, dove spiccano Mick Jagger e Keith Richards,i leggendari Glimmer Twins.
Certo avvolte sembra strano che il rock possa rappresentare persone di circa 70 anni, ma i Rolling Stones sono riusciti in questo, rendere la musica ribelle aperta a tutte le età, merito anche del Blues sempre presente nelle loro canzoni, che li rende sempre attuali.
Oggi l' Uomo dei Riff di chitarra, Keith Richards, compie 69 anni, ma a sentirlo suonare sul palco sembra che il tempo non sia mai passato.
Nato a Dartford il 18 dicembre 1943, Keef, è membro fondatore dei Rolling Stones, cantante, chitarrista, compositore ed attore.
Una vita veramente fatta di eccessi, di sesso droga e ...Rolling Stones.
Auguri Keith!
Video:Rolling Stones - You got the Silver
giovedì 13 dicembre 2012
Addio a Ravi Shankar
Ravi Shankar era nato a Varanasi (India) il 7 aprile 1920 ed è stato un virtuoso del Sitar, tanto da essere chiamato The Godfather of Sitar.
Fu George Harrison a portarlo alla ribalta, collaborando con lui e facendosi insegnare l' uso dello strumento musicale.
Shankar partecipò ai festival di Monterey (1967), Woodstock (1969), e al Concerto per il Bangladesh del 1971.
Compositore, musicista e scrittore, fu membro onorario dell'American Academy of Arts and Letters e nella sua carriera è stato premiato con due premi Grammy.
Ha avuto due figlie, la bravissima Norah Jones e Anoushka Shankar, entrambe cantanti e musiciste.
Ravi si è spento all' età di 92 anni l' 11 dicembre scorso a San Diego County.
Video: Concert for Bangladesh--Indian Music Section
Fu George Harrison a portarlo alla ribalta, collaborando con lui e facendosi insegnare l' uso dello strumento musicale.
Shankar partecipò ai festival di Monterey (1967), Woodstock (1969), e al Concerto per il Bangladesh del 1971.
Compositore, musicista e scrittore, fu membro onorario dell'American Academy of Arts and Letters e nella sua carriera è stato premiato con due premi Grammy.
Ha avuto due figlie, la bravissima Norah Jones e Anoushka Shankar, entrambe cantanti e musiciste.
Ravi si è spento all' età di 92 anni l' 11 dicembre scorso a San Diego County.
Video: Concert for Bangladesh--Indian Music Section
mercoledì 12 dicembre 2012
Ricordando il sesto Rolling Stones: Ian Stewart
Ian "Stu" Stewart era nato a Pittenweem (Scozia) il 18 luglio 1938 ed è stato uno dei membri fondatori dei Rolling Stones.
Fu escluso dalle esibizioni in pubblico della band, per volere del produttore Andrew Loog Oldham, perchè ritenuto brutto e sgaraziato.
Nonostante ciò, Stu continuò a suonare il piano nei dischi dei Rolling Stones ed assumendo il ruolo di Road Manager.
Il 12 dicembre 1985, Ian morì a seguito di un attacco cardiaco, mentre era in una clinica a Londra, per curare i suoi problemi respiratori.
Nel 1986, i Rolling Stones incisero l' album Dirty Work, dedicato all' amico scomparso, che contiene una ultima traccia nascosta dove si sente Stewart suonare il pianoforte, inoltre Jagger riuscì a fare inserire il nome di Stu nella Headline ufficiale band all'interno della Rock and Roll Hall of Fame.
Avvolte viene da pensare quanti brani siano stati scritti con lui, ma che per contrastare il duo Lennon - McCartney, il nome di Ian sia stato nascosto....
Video:IAN STEWART - Sweet virginia ROLLING STONES live 1972
Fu escluso dalle esibizioni in pubblico della band, per volere del produttore Andrew Loog Oldham, perchè ritenuto brutto e sgaraziato.
Nonostante ciò, Stu continuò a suonare il piano nei dischi dei Rolling Stones ed assumendo il ruolo di Road Manager.
Il 12 dicembre 1985, Ian morì a seguito di un attacco cardiaco, mentre era in una clinica a Londra, per curare i suoi problemi respiratori.
Nel 1986, i Rolling Stones incisero l' album Dirty Work, dedicato all' amico scomparso, che contiene una ultima traccia nascosta dove si sente Stewart suonare il pianoforte, inoltre Jagger riuscì a fare inserire il nome di Stu nella Headline ufficiale band all'interno della Rock and Roll Hall of Fame.
Avvolte viene da pensare quanti brani siano stati scritti con lui, ma che per contrastare il duo Lennon - McCartney, il nome di Ian sia stato nascosto....
Video:IAN STEWART - Sweet virginia ROLLING STONES live 1972
Ricordando Ike Turner
Tutti conosciamo la grande Tina Turner, ma spesso qualcuno dimentica colui che la formò musicalmente, lanciandola nel jet set per poi diventare una delle cantanti più popolari al mondo, ovvero l' ex marito Ike Wister Turner.
Ike era nato a Clarksdale (USA) il 5 novembre 1931 ed è stato un musicista, cantante, compositore, talent scout, che raggiunse l' apice del successo con il duo Ike & Tina Turner.
La sua carriera cominciò nei primi anni '50 come musicista R&B, con la band dei The Kings of Rhythm, dove notò in seguito una ragazza di 16 anni di nome Anna Mae Bullock.
Ben presto Ike convinse Anna a cambiare il nome in Tina e di lì iniziò la leggenda.
Per ben 3 anni di seguito, Ike e Tina aprirono tutti i concerti dei Rolling Stones, ed in sedici anni di carriera hanno vinto un premio Grammy per la straordinaria Proud Mary e, dal 1991, i due sono inseriti nella Rock & Roll Hall of fame.
Dopo la separazione dei due, tutto il mondo acclamava Tina dimenticandosi di Ike, che tra alti e bassi, tra arresti e risse, ma anche ottimi brani, scomparve a San Marcos il 12 dicembre 2007, a seguito di un arresto cardiocircolatorio, probabilmente dovuto ad una overdose di cocaina.
Un grande artista che andrebbe meglio ricordato e rivalutato, per tutto ciò che ha dato alla musica mondiale.
Video: Ike & Tina Turner - Proud Mary
Ike era nato a Clarksdale (USA) il 5 novembre 1931 ed è stato un musicista, cantante, compositore, talent scout, che raggiunse l' apice del successo con il duo Ike & Tina Turner.
La sua carriera cominciò nei primi anni '50 come musicista R&B, con la band dei The Kings of Rhythm, dove notò in seguito una ragazza di 16 anni di nome Anna Mae Bullock.
Ben presto Ike convinse Anna a cambiare il nome in Tina e di lì iniziò la leggenda.
Per ben 3 anni di seguito, Ike e Tina aprirono tutti i concerti dei Rolling Stones, ed in sedici anni di carriera hanno vinto un premio Grammy per la straordinaria Proud Mary e, dal 1991, i due sono inseriti nella Rock & Roll Hall of fame.
Dopo la separazione dei due, tutto il mondo acclamava Tina dimenticandosi di Ike, che tra alti e bassi, tra arresti e risse, ma anche ottimi brani, scomparve a San Marcos il 12 dicembre 2007, a seguito di un arresto cardiocircolatorio, probabilmente dovuto ad una overdose di cocaina.
Un grande artista che andrebbe meglio ricordato e rivalutato, per tutto ciò che ha dato alla musica mondiale.
Video: Ike & Tina Turner - Proud Mary
domenica 9 dicembre 2012
Auguri ad Alan Sorrenti
Alan Sorrenti è nato a Napoli il 9 dicembre del 1950, anche se ha vissuto parecchio tempo della sua infanzia ad Aberystwyth il Galles.
Nel 1972 esordì con l' album Aria, con sonorità tipicamente progressive, con una band di tutto rispetto:
Alan Sorrenti - voce, chitarra acustica
Tony Esposito - batteria, percussioni
Vittorio Nazzaro - basso, chitarra acustica
Albert Prince - piano, organo
Tony Bonfils – contrabbasso
Jean Costa – trombone
Andrè Lajdli - tromba
Martin Paratore - chitarra acustica
Luciano Cilio - pianoforte
Jean-Luc Ponty - violino
Nell' album la voce di Alan fu paragonata a cantanti come Tim Buckley ed a Peter Hammill ed è uno dei dischi portanti del rock progressive italiano.
L' anno successivo, Sorrenti, pubblicò l' ottimo Come un vecchio incensiere all'alba di un villaggio deserto, in cui parteciparono musicisti di fama internazionale come David Jackson dei Van Der Graaf Generator al flauto e Francis Monkman dei Curved Air al VCS3, riscuotendo molti favori dagli amanti del genere.
Dopo avere composto un altro 45" di interesse, il suo stile virò verso il pop melodico e la dance, con arrangiamenti spesso interessanti, che gli hanno consentito di avere guadagni fino ad allora insperati.
Auguri Alan!
Video: Alan Sorrenti - Aria (1972)
Nel 1972 esordì con l' album Aria, con sonorità tipicamente progressive, con una band di tutto rispetto:
Alan Sorrenti - voce, chitarra acustica
Tony Esposito - batteria, percussioni
Vittorio Nazzaro - basso, chitarra acustica
Albert Prince - piano, organo
Tony Bonfils – contrabbasso
Jean Costa – trombone
Andrè Lajdli - tromba
Martin Paratore - chitarra acustica
Luciano Cilio - pianoforte
Jean-Luc Ponty - violino
Nell' album la voce di Alan fu paragonata a cantanti come Tim Buckley ed a Peter Hammill ed è uno dei dischi portanti del rock progressive italiano.
L' anno successivo, Sorrenti, pubblicò l' ottimo Come un vecchio incensiere all'alba di un villaggio deserto, in cui parteciparono musicisti di fama internazionale come David Jackson dei Van Der Graaf Generator al flauto e Francis Monkman dei Curved Air al VCS3, riscuotendo molti favori dagli amanti del genere.
Dopo avere composto un altro 45" di interesse, il suo stile virò verso il pop melodico e la dance, con arrangiamenti spesso interessanti, che gli hanno consentito di avere guadagni fino ad allora insperati.
Auguri Alan!
Video: Alan Sorrenti - Aria (1972)
mercoledì 5 dicembre 2012
Auguri a J.J. Cale
John Weldon Cale è nato ad Oklahoma City (USA) il 5 dicembre 1938 ed è un cantautore, musicista, padre del Tulsa Sound, un genere nato dalla fusione di Blues, Country e Rock'n Roll.
Molti artisti hanno riproposto i suoi brani lasciandosi influenzare dal suo loro stile, come Eric Clapton, Dire Straits, Lynyrd Skynyrd e Captain Beefheart.
In attività dal 1964, ha vinto un premio Grammy Award nel 2008 come miglior disco blues contemporaneo, grazie all' ottimo album The Road to Escondido inciso con Clapton nel 2006.
Auguri J.J. Cale!
Video:Eric Clapton/JJ Cale-After Midnight
Molti artisti hanno riproposto i suoi brani lasciandosi influenzare dal suo loro stile, come Eric Clapton, Dire Straits, Lynyrd Skynyrd e Captain Beefheart.
In attività dal 1964, ha vinto un premio Grammy Award nel 2008 come miglior disco blues contemporaneo, grazie all' ottimo album The Road to Escondido inciso con Clapton nel 2006.
Auguri J.J. Cale!
Video:Eric Clapton/JJ Cale-After Midnight
Auguri a Little Richard
Richard Wayne Penniman è nato a Macon (USA) il 5 dicembre 1932 ed è un cantautore, primo padre nero del rock.
A lui si deve quella branca del rock influenzata dal blues, con la grande particolarità di un cantato preso dal Gospel, con urli e spasmi a ritmi sostenuti di boogie-woogie.
La sua carriera iniziò nel 1946 come sassofonista, cosa che ha caratterizzato molto certi suoi brani insieme alla sua voce stridula ed acuta.
Lo stesso James Brown si ispirò a Richard e tanti altri artisti hanno seguito la sua importante vena artistica.
Auguri grande Little Richard!
Video:Little Richard - Lucille LIVE 1973
A lui si deve quella branca del rock influenzata dal blues, con la grande particolarità di un cantato preso dal Gospel, con urli e spasmi a ritmi sostenuti di boogie-woogie.
La sua carriera iniziò nel 1946 come sassofonista, cosa che ha caratterizzato molto certi suoi brani insieme alla sua voce stridula ed acuta.
Lo stesso James Brown si ispirò a Richard e tanti altri artisti hanno seguito la sua importante vena artistica.
Auguri grande Little Richard!
Video:Little Richard - Lucille LIVE 1973
martedì 4 dicembre 2012
Ricordando Frank Zappa
Era il 4 novembre del 1993 quando a Los Angeles (USA) scompariva prematuramente Frank Vincent Zappa, a causa di un tumore.
Frank era nato a Baltimora il 21 dicembre del 1940, da padre italiano e madre francese.
Zappa è stato un genio assoluto della musica, capace di comporre, dirigere, suonare e cantare tanti generi musicali, come la Classica, il Blues, il Jazz, la Fusion, il Rock, e tante varianti di questi generi.
Nella sua carriera è stato polistrumentista, cantante, compositore, direttore d'orchestra, produttore discografico e cinematografico, regista ed attore, ma anche uno dei migliori chitarristi della storia, tanto che la rivista Rolling Stones lo ha collocato al 22° posto dei migliori chitarristi di sempre.
Non è facile avvicinarsi a Zappa, perchè la sua musica non è commerciale e spesso i suoi testi erano volutamente demenziali, ma se riuscirete a capirlo probabilmente capirete tutti i generi musicali!
Video:FRANK ZAPPA improvvisation with TOMMY MARS & TERRY BOZZIO & Patrick O'Hearn
Frank era nato a Baltimora il 21 dicembre del 1940, da padre italiano e madre francese.
Zappa è stato un genio assoluto della musica, capace di comporre, dirigere, suonare e cantare tanti generi musicali, come la Classica, il Blues, il Jazz, la Fusion, il Rock, e tante varianti di questi generi.
Nella sua carriera è stato polistrumentista, cantante, compositore, direttore d'orchestra, produttore discografico e cinematografico, regista ed attore, ma anche uno dei migliori chitarristi della storia, tanto che la rivista Rolling Stones lo ha collocato al 22° posto dei migliori chitarristi di sempre.
Non è facile avvicinarsi a Zappa, perchè la sua musica non è commerciale e spesso i suoi testi erano volutamente demenziali, ma se riuscirete a capirlo probabilmente capirete tutti i generi musicali!
Video:FRANK ZAPPA improvvisation with TOMMY MARS & TERRY BOZZIO & Patrick O'Hearn
lunedì 3 dicembre 2012
Segnatevi questa data: 12/12/12
121212, questo titolo capeggia nel cartellone per il concerto voluto da Bruce Springsteen per raccogliere fondi per le vittime dell' uragano Sandy.
La serata vedrà protagonisti, oltre al Boss ed alla E-Street Band, alcune delle star più famose della musica come Paul McCartney, The Who, Eric Clapton, Chris Martin, Eddie Vedder, Dave Grohl, Billy Joe
La serata vedrà protagonisti, oltre al Boss ed alla E-Street Band, alcune delle star più famose della musica come Paul McCartney, The Who, Eric Clapton, Chris Martin, Eddie Vedder, Dave Grohl, Billy Joe
l, Bon Jovi, Roger Waters ed altri.
Il concerto si svolgerà al Madison Square Garden di New York ed i biglietti si possono acquistare al seguente link:
sabato 1 dicembre 2012
I Led Zeppelin insieme il 3 dicembre
Il 3 dicembre prossimo i Led Zeppelin torneranno insieme, ospiti del programma di David Letterman.
La notizia sta facendo sognare milioni di fans per una eventuale reunion della band, ma molto più probabilmente si tratta della presentazione dell' album "Celebration Day", registrato durante l' esibizione allo 02 Arena di Londra il 10 dicembre 2007.
Chissà....
Video: Led Zeppelin, "Whole Lotta Love", Live London 2007
La notizia sta facendo sognare milioni di fans per una eventuale reunion della band, ma molto più probabilmente si tratta della presentazione dell' album "Celebration Day", registrato durante l' esibizione allo 02 Arena di Londra il 10 dicembre 2007.
Chissà....
Video: Led Zeppelin, "Whole Lotta Love", Live London 2007
Auguri a John Densmore (The Doors)
John Paul Densmore è nato a Los Angeles il 1° dicembre del 1944 ed è stato il batterista dei leggendari Doors di Jim Morrison, dal loro inzio nel 1965 allo scioglimento del 1973.
Il suo stile jazz e blues si adattò al rock, suonando come fosse la seconda voce di Morrison, seguendo con il ritmo e gli accenti i testi di Re Lucertola, generando di fatto un nuovo approccio allo strumento.
Se nella musica si adattava perfettamente alle liriche di Jim, nel privato ne era spesso in contrasto per i suoi eccessi.
Auguri John!
Video:John Densmore Drum Solo
Il suo stile jazz e blues si adattò al rock, suonando come fosse la seconda voce di Morrison, seguendo con il ritmo e gli accenti i testi di Re Lucertola, generando di fatto un nuovo approccio allo strumento.
Se nella musica si adattava perfettamente alle liriche di Jim, nel privato ne era spesso in contrasto per i suoi eccessi.
Auguri John!
Video:John Densmore Drum Solo
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